2025-02-20 13:46:03中少图书
收到中少寄来的四本新书，“经典文学名家画本”系列。四本书分别是：
-刘继卣绘制的《大闹天宫》
-刘继卣绘制的《武松打虎》
-赵宏本和钱笑呆合作绘制的《孙悟空三打白骨精》
-卜孝怀绘制的《李逵闹东京》
今天这篇文章分成两个部分。
首先要重点介绍的就是这四位插图作者。因为四位不是旁人，他们都是我国上世纪已经故去的四位大师级画家，如果对中国绘画艺术和画坛有了解的读者，估计早就听过他们的名字。
如果之前没有听过也没关系，经由这四本书，今天我们又可以进入一个新的广阔天地，真正看到我国一代宗师的艺术成就，欣赏到 “王冠上的明珠”。
然后我们再介绍中少这套“经典文学名家画本”的整体价值。
首先就分享第一位画家，刘继卣。
1
刘继卣（画家家属提供）
刘继卣老师的两本作品，《大闹天宫》和《武松打虎》。
那么刘继卣是谁？
他是中国近现代美术史开派巨匠刘奎龄之子，杰出的中国画家，被誉为“当代画圣”。
他是近现代中国画家中少有的白描、工笔重彩、大写意、小写意俱能的画家，所画题材也非常全面，除人物、动物能穷极妙理外，也兼擅花鸟、山水，尤其以工笔人物画和写意走兽画的成就最为突出，是中国近现代美术史上卓有成就的人物画、动物画一代宗师。
同时，他还是连环画艺术大师，对中国连环画艺术的革新与发展贡献巨大，被誉为“新中国连环画奠基人、泰山北斗”“连坛第一人”。
刘继卣（来源：微博@人美renmei）
写生中的刘继卣（来源：微博@人美renmei）
刘继卣1978年在北京创作《雄狮图》（来源：微博@人美renmei）
前面的介绍里提到刘继卣是 近现代中国画家中少有的白描、工笔重彩、大写意、小写意俱能的画家 ，一起欣赏一下刘继卣的部分绘画作品（来源：微博@人美renmei、@半生雨朦胧、@那些珍贵老照片）。
刘继卣的作品非常多，其中《闹天宫》（也就是本套书中的《大闹天宫》）和《武松打虎》都是他的代表作。我们首先来介绍《闹天宫》，这也是刘继卣最著名的作品之一，获1956年社会主义国家造型艺术展美术作品奖。
《闹天宫》组画一共8幅，是刘继卣的 工笔巅峰之作 。 作画期间，他闭门谢客、废寝忘食画了将近一年才完成。
1956年，这组画以年画的形式在全国大量发行，受到老百姓的强烈欢迎，被美术评论家誉为“中国画世纪经典”。后来国内大量西游题材影视绘画作品中的孙悟空形象或多或少都是受到了刘继卣先生此组绘画的影响。
分享其中几幅（来源：微博@古今画藏）。
官封弼马，反下天宫
诸神征讨花果山
七衣仙女问蟠桃
齐天大圣闹天宫
现在，中国少年儿童出版社，首次将刘继卣的《闹天宫》，以“名家画本”的形式出版 ，让更多的大小读者能够欣赏到这组艺术精品。
《大闹天宫》的故事内容来自古典文学名著《西游记》中的经典桥段，讲述从猴王出世到大闹天宫的精彩故事，涉及多处宏大场面，表现了孙悟空这一经典形象所具有的神通广大的能力、自由不羁的品性和桀骜不驯的精神。
《大闹天宫》每一幅都堪称顶级，采用工笔重彩的手法，无论人物、服饰，还是道具、场景，都刻画得惟妙惟肖、精致华美，完美地展现了《西游记》中的神话世界，将孙悟空这一自由不羁的“顽童”形象鲜活地表现了出来。
比如，孙悟空头上的紫金冠、身上的黄金甲和脚上的步云履 ，在画家笔下被描绘得栩栩如生。
《大闹天宫》内文实拍图：齐天大圣的形象
再比如，孙悟空在瑶池享用美酒鲜果的场面，被画家描绘得既写实又写意。
《大闹天宫》内文实拍图：瑶池宴席场面
另外，从画作中孙悟空的表情，可以看出他是一个未被社会化的、自由自在的、甚至有点儿“邪恶”的家伙。在天庭看来，孙悟空是个不服管教、制造麻烦的妖怪；但在孩子看来，孙悟空就是天真、酷炫、敢于反抗权威的偶像。
《大闹天宫》内文实拍图：孙悟空的表情
《大闹天宫》中，孙悟空这一不羁形象，在他挥舞金箍棒、腾空跃起、大战雷部众将的这一瞬间，成为了永恒。
《大闹天宫》内文实拍图：孙悟空大战雷部众将
关于刘继卣的这套《闹天宫》原画，还有这样一段往事。
1956年《闹天宫》组画出版后，以年画的形式在全国大量发行，深受广大人民群众的欢迎。随后《闹天宫》组画原作八幅，被送到世界有关国家进行巡回展出。展览完成后，其中第二幅、第四幅原作，不慎丢失……事隔几十年，奇迹发生了，丢失的第二、四两幅原作终于找到了！
艺术瑰宝辗转多年失而复得，令人唏嘘…… 现在这些作品经由中少的精心策划与编辑， 以更加适于青少年及儿童阅读的“名家画本”形态，首次出版！
2
接下来我们再来欣赏《武松打虎》。
上世纪50年代，37岁的刘继卣创作《武松打虎》连环画组画十六幅，以传统工笔重彩画法创作，并融入西画手法。
1956年，《武松打虎》获第六届世界青年联欢节美术作品奖、1956年德国莱比锡书展金奖。
1984年，《武松打虎》获瑞士西耶尔第一届国际连环画节特别荣誉奖。
同样先欣赏原作和之前出版的连环画形式的插图。
《武松打虎》
《武松打虎》以古典文学名著《水浒传》中的经典桥段为依据，讲述武松回家乡看望哥哥，途经景阳冈时，不顾店家劝阻，上冈打虎的精彩故事，表现了武松同老虎搏斗的惊心动魄的场面，凸显武松这一英雄人物的勇武与智慧。
《武松打虎》同样采用工笔重彩画法，严谨的构图经营、紧张的气氛烘托与高超的人物塑造技巧，将江湖英雄武松的这一段传奇段落塑造得生动传神、有血有肉。
武松一出场，就是一个英气浩然、高大魁梧的全身像。
《武松打虎》内文实拍图：武松全身像
武松在酒店坐下来点菜点酒时一手扶着桌子、一手扶着大腿的坐姿，同店主聊天时一脚蹬着椅子、一手端着酒碗的姿态，都展现出武松的粗犷豪迈。
《武松打虎》内文实拍图：武松的姿态
“在《武松打虎》组画中，刘继卣通过线描准确地表现衣服覆盖下的身体结构和肌肉起伏，以此塑造英雄的矫健人体，不仅地塑造了武松的形象，也形象描绘出老虎的形象。
画作中，这只老虎初现时威风十足，呼啸而出；与武松相遇时它暴躁地腾空跃起，猛扑而来；当它接连受挫后又警觉地估量对方，准备新的进攻。通过他们之间的一场惊心动魄的搏斗，使读者对武松从开始时的疑惑，到获胜后的敬慕，得到一次艺术上的享受和精神上的鼓舞。” （来源：百度百科）
《武松打虎》内文实拍图：武松抡棒打虎
《武松打虎》内文实拍图：老虎冲武松扑来
为什么刘继卣的《武松打虎》如此精彩，除了场景氛围人物形象动作等等，当时的美术评论界一致公认——
“《武松打虎》，看人物形象如写实派油画如摄影；看线条、笔墨、技法，又是不折不扣的中国画……尤其是打虎英雄武松画中形象的绘制，更是全面继承了传统的线描技巧，线条刚劲有力，流畅自然，起始分明，笔意大有可观。”（来源：百度百科）
“刘继卣是为万物传神写照的国手，他笔下的雄狮、猛虎、猎豹形神兼备栩栩如生，气势非凡，尽显王者之风。”
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接下来介绍其他两册书的绘者，同样都是中国绘画大家，首先是《孙悟空三打白骨精》这一册。
绘者之一赵宏本（1915-2000），著名连环画家、上海连环画“四大名旦”之一，对中国连环画事业的发展产生过重要影响。
另外一位绘者钱笑呆（1911-1965），著名连环画家，上海连环画“四大名旦”之一，曾任上海新华美术出版社、上海人民美术出版社连环画创作员。
赵宏本与钱笑呆（画家家属提供）
《孙悟空三打白骨精》在艺术上达到了很高的水平，在全国第一届连环画评奖中被评为绘画一等奖，后又以英、日、德、法等国文字出版发行。
《孙悟空三打白骨精》以古典文学名著《西游记》中的经典桥段为依据，讲述了孙悟空先后三次识破并打死白骨精的各种化身，却遭到唐僧责备并被赶走，之后又回来解救唐僧师徒的精彩故事，塑造出孙悟空这一神通广大、嫉恶如仇、爱憎分明的人物形象。
不同于刘继卣《大闹天宫》的盛装与豪华，赵宏本与钱笑呆的《孙悟空三打白骨精》在充分发挥工笔重彩画的艺术特点的同时，还吸取了民间年画和地方戏曲的特点，使作品更富于装饰性和舞台剧效果，具有独特的艺术表现力。
《孙悟空三打白骨精》内文实拍图：画面的平面感和装饰性
《孙悟空三打白骨精》内文实拍图：人物表情和肢体动作
《孙悟空三打白骨精》内文实拍图：情节、人物的表现
“两位先生充分地发挥了 中国工笔重彩人物的艺术特长 ，勾线、染色无有 不精，也合理分工、充分发挥各自的艺术专长， 吸取了江南地方戏和民间年画的特点 ，以装饰性极强而颇似舞台布景的画面背景，衬托、渲染出作品的戏剧性、喜剧性效果，而清新明快中又不乏热烈的色调，则使画面呈现出追求喜庆的新年画特点。应当说，画家的精心处理使这12幅图画既有连环画艺术独特之长， 亦因绘制中讲究的民间形式、民间色彩而颇具民族化特征。 ”
——刘永胜 天津美术学院史论系副教授
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最后一本《李逵闹东京》，绘者卜孝怀，同样是著名连环画家（1909-1970），擅长重彩和白描人物画，造型严谨，用笔刚劲，设色浓丽，章法别致。
卜孝怀（画家家属提供）
1955年，人民美术出版社重点启动了以古典文学名著改编的长篇连环画《水浒传》，这是新中国成立以来第一部长篇连环画，当时暂定26集。
这部长篇连环画《水浒传》，人民美术出版社集聚了一批重量级的画家参与。包括徐燕孙、任率英、卜孝怀、墨浪、陈缘督、吴光宇、徐淦七位高手。卜孝怀独自一人就承接了其中12集的创作，这12集《水浒传》连环画是卜孝怀创作的一个新的高峰 ，总画作多达约1500多幅。 （来源搜狐：@钱包厚度精算师）
其中的代表作之一，《李逵闹东京》，原画现藏于中国美术馆。
《李逵闹东京》（部分）（画家家属提供）
《李逵闹东京》以古典文学名著《水浒传》中的经典桥段为依据，讲述了李逵跟随宋江等人去东京城赏灯，但进城后因宋江不让自己喝酒，又因宋江一心想着招安而憋了一肚子气，加上偶遇杨太尉无故呵斥他，于是借机大闹东京城的故事，表现出李逵这一英雄形象的莽撞却率真的性格特点。
《李逵闹东京》采用工笔重彩画法，用线潇洒而严谨，用色鲜亮而稳重，将李逵等梁山英雄表现得既粗犷又细腻，恰到好处地展现了人物性格特点。
我们可以借画家刻画的精致的花灯、谨严的房屋、松弛的人物，一览东京城元宵节前夜“火树银花”的热闹景象。
《李逵闹东京》内文实拍图：元宵节前京城街景
《李逵闹东京》内文实拍图：李师师家中
在这种细致刻画的同时，对人物的勾画又用了一种既动态十足的线条，特别是在李逵抓起椅子砸向杨太尉的那一刻，这种线条完美地展现出李逵的性格特点。并且，配合这种线条的动感构图，也将故事线由静转动，带向高潮。
《李逵闹东京》内文实拍图：李逵打杨太尉
《李逵闹东京》内文实拍图：李逵扯画
“卜孝怀的特点是构图更为生动多变，用线严谨中又潇洒奔放，很少工笔人物画常见的拘谨感。如他笔下的李逵、武松，就画得更具有粗犷豪放的个性。从这部《李逵闹东京》中，就可以看出，李逵在一举一动中，都表现出人物特有的性格，他挥舞双斧时，可以看出他万夫难挡的气势；他举起桌椅砸下去时，大有泰山压顶的力量……
卜孝怀的第22集《李逵元宵闹东京》（1957年完成），可以说在艺术上更臻炉火纯青。从这部作品中，还可以看到画家在工笔重彩的素养方面，具有高超的水准。”
——中国连环画家、连环画《水浒传》策划人之一 姜维朴
5
这个系列策划之所以叫“经典文学名家画本”，就是为了特别突显“画”的独特价值。
现在市面上可以找到的这些经典作品的连环画出版物，目标读者基本都是面向成人，尤其是连环画发烧友们。
而中少策划的这套“经典文学名家画本”系列是专门针对青少年及儿童读者。中少精心甄选出一批 源自经典、名家绘制、画工精湛、篇幅适中、适合儿童的著名连环画作品。
这些名家作品早已屹立于经典绘画之林，除了具有引导阅读文本的作用，它们自身展现的 顶级中国绘画艺术之美，同四大名著的经典性相当匹配，将带给孩子超越文本的价值。
同时为了确保文本水准，中少约请知名儿童文学作家根据这些画作及经典文学文本重新编写故事。今天这四册书的文字改编作者，是我们之前特别推荐过的著名儿童文学作家周锐老师。
周锐生于1953年，儿童文学作家、中国作家协会会员、上海作家协会理事。主要作品有《大个子老鼠小个子猫》《幽默三国》《中国兔子德国草》《大侠周锐写中国》《有故事的书法》，以及“方果子”系列、“京剧有故事”系列、“有意思的京剧”系列，等等。曾获各类文学奖一百余项，包括第二、三、五届全国优秀儿童文学奖，第四、五届宋庆龄儿童文学奖，第二届杨唤儿童文学奖，法国第十九届安纳西国际动画电影节奖等。
中少的编辑老师也记录了她和周锐老师沟通文字创作的过程：
我现在还记得，当我拨通周锐老师的电话，并简练地介绍了这套选题后，周老师当场就同意了约稿。之后，借周老师来京开会的机会，我当面同周老师沟通文稿创作的细节。沟通很顺畅，周老师后来的创作也很顺利，并按要求提交了稿件。
周老师在遵从《西游记》和《水浒传》原著的基础上，保留原著语言风格的经典性和古典味儿，以轻松、幽默、富有童趣的语言，巧妙结合上述名家画作的叙事结构和特点，将四个经典故事娓娓道来，为小读者呈现出一套全新的经典文学样式。
顺便说一下，周锐老师在写作之余，还自学绘画，并为自己的文学作品配插图，真的是“文艺统一”了！也难怪他对这套“画本”这么感兴趣！
因为文图作家都是顶级名家，中少这个系列的版权费高昂，同时全部重新设计版式、封面以及书籍形态，在保留经典性的同时，书籍设计和印刷都追求最高水准。
大16开精装本，将名家画作的精彩充分展现出来，版式设计灵活，文图配合自然流畅；内文选用 特种纸 ，高度还原画作色彩，环保油墨印刷。四册书的文字量均在4000-6000字，共读or自我阅读均适合，4-99岁。
郑重推荐，向广大家庭，尤其是青少年及儿童呈现中国连环画艺术的瑰宝与一代宗师的艺术风范，由著名儿童文学作家周锐担纲文字改编，《经典文学名家画本》系列第一阶段成果，四册包含《大闹天宫》《武松打虎》《孙悟空三打白骨精》《李逵闹东京》。
《经典文学名家画本》这个系列除了已出版的四册， 未来也会陆续推出更多根据优秀经典连环画作改编而成的作品，让我们一起期待。
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