当千年大漆遇见星河，小罐茶“光年”写下东方器物之美

作为最富东方浪漫的节日之一，中秋承载着对圆满的期许、对远方的遥念，而中国人的情感表达，常常习惯托付于具体的物——一盏清茶，一轮明月，有时一件雅器，便足以盛满时节的温柔与绵长的心意。

今年中秋，小罐茶联合漆艺大师吴思冬推出「光年・大漆焖焖壶」。以星空蓝调为灵感基底，将非遗大漆工艺、螺钿镶嵌与欧珀碎饰凝于一把现代茶器之上，以“藏光于漆，见海于瓶”为核心理念，在沉静漆色与流转光影间，藏进一片浩瀚星海，也写下东方器物独有的浪漫与匠心。

以漆为底，把星河藏进器物肌理

在中国传统器物的谱系里，大漆与螺钿相伴已久。大漆取自天然漆树，是中国传统漆器髹饰最重要的材料之一；螺钿则取贝壳、蚌壳等珍珠层，经过裁切、打磨、镶嵌，让天然虹彩进入器物肌理。围绕大漆髹饰与螺钿镶嵌形成的传统技艺，至今仍活跃在国家级非物质文化遗产代表性项目之中。漆色的深沉与螺钿的流光，几经千年，仍构成中国漆器最具辨识度的东方美感。

小罐茶将新品大漆焖焖壶取名“光年”，本身就带着悠长的想象。它既是丈量星河的尺度，也暗合了中秋夜里人们对月怀远的绵长心绪。小罐茶没有把这份想象做成直白的纹样，而是悉数藏进了材质与光影里——远看是沉静内敛的星光蓝，温润不张扬；待光线流转，漆层下的螺钿与欧珀便泛起细碎光泽，如深海鳞波，似星子落海，一件茶器便有了“远观有风骨，近看有乾坤”的层次。

撑起这份质感的，是传承数千年的天然生大漆。

作为中国最古老的髹饰原料之一，天然大漆自带温润厚重的东方气韵。它质地稳固，耐温也耐腐蚀，更特别的是，经年累月的使用与摩挲，会让漆面愈发莹润透亮，酝酿出独有的温润光泽。这份“越用越有味道”的特质，恰与东方人对器物的偏爱不谋而合：它不是仅供陈列的观赏品，而是能陪着日子慢慢走的生活伙伴。

慢工成器，四十余天沉淀非遗本色

好料还需慢工打磨。整款茶器由漆艺大师吴思冬全程督造，严格遵循制胎、髹涂、装饰、推光的古法工序，每一道工序都依循大漆的自然节律推进，容不得半分仓促。

单是髹涂这一道工序，每件壶身就要手工髹刷30至35层大漆，且每日只能涂刷一遍。每上完一层，都要送入温湿度精准把控的窨房里阴干，等漆层彻底干透稳定，才能进行下一层。就这么一层叠一层，前前后后要耗上45到60天，才能养出致密耐磨、触感温润的漆面基底。

这正是大漆工艺最动人的内核——匠人可把控手作的分寸，却无法逾越材料生长的时序。数十次看似重复的髹刷，是经验、耐心与对材料的敬畏在层层沉淀。待髹涂与装饰全部完成，匠人还要以手掌蘸取细料反复推光、揩清，一点点磨出镜面般莹润却不刺眼的光泽。所谓“藏光于漆”，从来不是一句修辞，而是时光与手作共同沉淀出的真实触感。

光影成韵，传统工艺的当代表达

沉静的漆色之上，是两道灵动的光。

第一道光来自深海夜光螺钿。匠人以平脱技法将螺钿嵌入漆层，珍珠母贝特有的虹彩光泽，会随着光线角度变幻流转，在深蓝底色上晕开若隐若现的鳞波，像深海里掠过的微光，让厚重的漆色多了几分呼吸感。

第二道光来自点缀其间的欧珀碎。欧珀独有的变彩效应，让细碎光斑在漆层里星星点点地闪烁，与螺钿的虹彩交相辉映。光线一动，便似星河倾落海面，细碎璀璨却不喧宾夺主，恰好呼应了“见海于瓶”的意境。

大漆的沉、螺钿的润、欧珀的亮，三种质感叠加却丝毫不显繁复。它们都朝着“光年”的意象收拢，让一门古老的非遗技艺，长出了符合当代审美的浪漫表达。

以器载艺，让非遗在当代继续生长

在工艺美学的表达之外，「光年・大漆焖焖壶」始终恪守茶器的实用本心，壶内材质符合国家标准要求，适合长期接触饮用水与茶汤。延续小罐茶成熟的真空保温技术，24小时长效锁温，中秋阖家围坐时焖上一壶好茶，从暮色初升到月上中天，茶汤始终温热适口。磁吸壶盖开合利落，一键按压即可出汤，无需繁复手法，便能从容应对日常品饮与待客场景。

传统工艺没有成为使用的门槛，东方美学也没有牺牲日常的便利。它以茶器为载体，让非遗技艺从展厅走入生活，在每一次斟茶、品饮的日常里，静静释放东方美学的张力。

对传统文化的传承与当代表达，一直贯穿在小罐茶对中国茶的探索中。2022年，小罐茶曾联合100位传统手工艺人，将百种技艺创作的“福”字作品带上司马台长城，举办“百匠百福国粹作品长城展”。在百件传统工艺作品中，便包括稷山螺钿、楚式漆艺；小罐茶还与青年漆艺师郝冠雄共同创作漆版画“百福图”，以朱漆素髹为底、堆漆成字，让漆艺成为承载新春“福”文化的重要媒介。此后，稷山螺钿、楚式漆艺等项目又被转化为数字藏品，以新的传播形式延续传统手艺的影响力。

四年之后，大漆与螺钿再次出现在小罐茶的文化表达中，却有了新的位置。此次「光年・大漆焖焖壶」让大漆与螺钿进一步进入产品本身——天然大漆成为器物的肌理，螺钿成为光影的一部分，30—35层髹涂、平脱镶嵌与反复推光真正参与一件现代茶器的形成。

中秋的底色，从来离不开「时间」二字。它是月亮盈亏的周期，是人间团圆的期许，也是手作器物里沉淀的光阴。

一把「光年・大漆焖焖壶」的诞生，本身就是一段与时间同行的旅程：三十余层漆的反复髹涂，四五十天的静待阴干，螺钿与欧珀的细细镶嵌……所有投入的时间与心力，最终都化作漆面的温润、虹彩的流转，也让传承数千年的东方漆艺在今天拥有了一种新的模样。

从“百匠百福”的集中呈现，到“光年”的一器星海，小罐茶对传统工艺的表达也在不断向前：让古老手艺被看见，也让它在新的设计、器物与审美中继续发生。藏光于漆，见海于瓶，这个中秋，东方匠心与时节之美，都在这一盏茶汤里，缓缓舒展。